评论《我的文学艺术观——依时创作时间评论《我的文学艺术观——依时创作时间为序，未归类。》
谭德国
前言
作家诗人艺术家既是创作者（授者），也是阅读者（受众）。只有做好了授受者，作品不愁飞不高远，不愁不能留传久远。这是一个十分简单，然而又显得无比高深的文学课题！
1、心不能老，心一老就真的老了！文学艺术的源泉也就枯竭了。
2、写诗应首重内容，形式次之。非近体律诗，可当古体对待，切莫削足适履！当然，最好是形式与内容完美结合，才是诗词之精品。
3、对平仄与韵不够清楚的诗友，应对韵书进行一番研究，尽量合乎平仄及声韵。当然内容的问题就靠生活的积累，思想的提高，学养的提升。
4、诚心希望大家用心研究一下毛泽东同志在文艺座谈会上的讲话，特别是《百花齐放，百家争鸣》这篇划时代的文艺方针上的著作。
5、写诗词要分清内臟与皮毛，孰轻孰重，不能头发须子一把抓。
6、心胸狭窄的文学艺术爱好者是难有大成就的！
7、唯有源头活水来，是文学艺术家的写照。只有热爱生活，不断积累素材，开拓境界，努力学习古今优秀文化提升文学素养，才能创作出灵性十足意韵优美的诗章。
8、文学艺术创作，当随时代。学古而不泥古，创新是在继承传统基础上的创新。
9、欲学诗功夫在诗外，千帆过后非俗眼，千锤过后成名师。岁月磨练，书卷滋养。诗境自生，诗意自出，不须苦思冥想，但格式需要学习领会。
10、不闻燕鹊噪，宁静方致远。修养增智慧，一鸣惊鬼神。
11、初春夜月满山河，微雨犬吠猿声长。行吟声悠荡淑气，一年好景不寻常！最堪赏，梦里笑翻身！莫等星辉隐，朦胧意境美！诗趣难咏尽，留白与知音！
12、本非全实景，为意造虚境，境界出天然，亦如造化工，欲学诗，功夫在诗外，老夫长长一笑，游山玩水去也！
13、古体诗字数少而意境深远，故除叠词外，要尽量不出现重复的字词，才更有诗味，特别是五绝与七绝尤忌重复文字。
14、即便是打油诗，也要炼字挑词，着力挖掘生活之美而写得意味天然而不吟无病呻吟之穷辞！
15、文学艺术主要社会功能，无非是思想教育的潜移默化，审美愉悦的春风化雨。要达到教育之目的，写诗文的艺术技巧是要反复研习的，要达到出神入化的境界。像医生一样妙手逢春，像铁匠一样炉火纯青，才符合一个文艺工作者的称号！
16、学富五车未为富，才高八斗不算高。时代飞速发展，科技智能时代，知识层出不穷，不断翻新，一日不学习就像隔代人，只有天天学习总结，推陈出新，才不会成为学养中的末路狂花。
17、文学艺术作品的创作，要站在广大的人民群众的立场上去创作，发现和挖掘人民群众的生活美创造美等等，力求以最精湛的艺术手法塑造最完美的艺术形象和艺术典型，创造最优美的艺术境界，创作最优秀的艺术作品。是人民群众喜闻乐见的，你的作品才能传播得广远悠久。
18、任何人的文学艺术作品都得过三关。一是人民群众的欣赏关，二是时代审美的价值关，三是时间无情的淘汰关。三关过后，才称得上文学艺术作品，否则只能叫做历史的拉圾物！当然，我绝对不希望自己的作品最终成为垃圾！但三关却是无情的！它不管你眼前的名望有多高！所以，我才一直奋斗不息，好让作品替我说话。
19、人生，生命——爱情——阳光，
青春——食盐——清水，
已是最美的享受，
若还有诗与乐曲，
岂不是人生最浪漫的奢侈？
君有我欠，我羡慕！
醉在醇香的诗境里，
醒后只想将情韵窃入心底！此句为心仪之女诗人而评而写。
20、诗当随时代。好诗是以意境取胜，情景交融，虚实结合。不着一字尽显风流，象外环中皆妙趣！
21、清水出芙蓉，天然去雕饰。诗句出灵台，真情原肺腑。
22、情感永远在路上，玉珠虽然在心田，化作诗章便是虹，何须千言更万言？！
23、艺无止境，学无边际！互相学习，取长补短。它山之石，可以攻玉。
24、若写近体诗或填词则要依古韵平仄声律，若写的是自由体，则应依现代汉语拼音声韵来写。方合法则。
25、写诗词，发乎情，止于理。创意境，神灵韵。化春风，滋大众。宣思神，达创造。
26、@谭德国 :老师这首诗整体感觉不错！唯独结句感觉有些突兀，略影响了整体美感。因为前面表达的都是春天所见所闻带来的愉悦的心情，而结句突然变得有些悲观，显得不够连贯、自然。个见，还请谅解！
石先生好！我们风水学中有寻真龙的穴的妙法。众大众高之山脉中矮小者是真龙，真龙身上必有真穴，就如同您的诗一样，结句突起异峰，蓄力已久，刚好结下诗眼！一己浅见！不对的，欢迎师友批评纠正。
谭德国 谢谢谭老师！[抱拳][抱拳]很高兴与老师交流！[咖啡][咖啡]这里是我们的一个很好的平台，多多交流、探讨，共同用文字繁荣我们的创作园地，是我们共同的美好愿望！[
我们这个交流群很棒，我在在这里已经学到了很多新知。和大家在一起很快乐，很高兴认识各位师友！我非常欣赏大家的诗歌（诗词）和朗诵！同大家一起努力前行，追求诗歌的真谛，繁荣诗歌园地。祝大家中午好！[玫瑰][玫瑰][玫瑰][咖啡][咖啡]
27、若果你创作的文学艺术作品，不能吸引广泛的读者，那么你应当深思了！曲高和寡可能是一句安慰你的话吧！
28、文学艺术家们一定要谨记：文学艺术的土壤永远是人民大众。你的创作永远是为人民大众服务的。你必须刨作出合乎人民大众口味和风格的作品。你才有广泛的读者群。否则你的作品就只有小圈子的人阅和欣赏。
29、格律诗词不要变成文人的专利，而要努力成为人民大众喜闻乐见的诗歌！用内容统领形式，尽量达到内容与形式的高度统一。
30、属业有专才。只懂点易学的而谈诗，是盲人擵象。仅懂诗却不研究易学而讲易经，只会叛经背道！不懂就是不懂，切莫装懂。
31、文学艺术创作，必须有厚实的生活底蕴，还要有丰富的艺术枝巧的修养。二者不可偏废！
32、文学艺术作品要尽力做到雅俗共赏。首先要在题材与艺术上下功夫，力争接地气，是广大的人民群众所喜爱的内容与形式，又要有高超的艺术欣赏趣味。
33、文学艺术创作者在创作作品之前必须有明确的目的，也就是说，为什么要创作这个作品，是为什么人创作的，作品的思想意义有多大，打算用一些什么艺术方法去表现文章内容，预估其受众的接受力与欣赏力，倾力去实现一定思想与艺术的高度，而且被广大人民群接受并喜欢。
不断增加一些新的观点。愿文友们喜欢。我们一起打造艺术的殿堂！一砖一瓦皆可贵！
35、文学艺术者，你自认为创作的作品非常好，可是很少有人欣赏，那么有什么意义呢？这个问题值得广大的文艺工作者深思！
36、书法界的乱象丑态应当据理狠狠地批判，才能使书法艺术沿着正确的道路高飞猛进！才是对书法的贡献，才能起到一定的拔乱反正之效！
37、书有法，法无定法。随心所欲不越矩，卓尔不凡，自成一家，乃大法，变化莫测乃神法。初学应遵法，法而如是而已矣。
38、好的艺术作品要经过当代审美关——当代艺术的主流倾向，即广大的人民群众的欣赏观；还要经过时空关——经过无情历史时空的淘汰关，最终留下的且被继承弘扬的。这才是真正的艺术作品。
39、努力把长诗与诚短诗，短到只有三行！三才之道总括天地人之理。
40、现代诗，要用平常语写出美好意境，写出真妙情韵。没有半点做作的痕迹！
41、一切的术都是一种奇葩，但它必须生长在道德的土壤之中，才会鲜艳无比，长存天地间。
42、无论你是那个层级的文学艺术家，只要你的作品是人民喜闻乐见的，那么你就是人民的文学艺术家。
43、如果你的作品没有读者的话，那么只有搁之高阁！
佛道易哲等诸学，巧融诗语化春风！
一、读完谭德国先生的《我的文学艺术观——依时创作时间为序，未归类》，深感这是一场文学艺术理念的深度盛宴，其中诸多观点鞭辟入里，发人深省。
先生开篇便点明作家诗人艺术家兼具创作者与阅读者的双重身份，做好授受者对作品流传的重要性，看似简单的道理，却蕴含着文学创作的核心逻辑，为后续的观点阐述奠定了坚实基础。
在诗歌创作方面，先生强调内容为主、形式次之，鼓励非近体律诗以古体对待，避免削足适履 ，同时追求形式与内容的完美结合，这无疑为诗歌创作者指明了方向。对于平仄与韵的研究建议，体现了对诗歌韵律美的重视，而内容又需依赖生活积累、思想提升和学养沉淀，让我们看到诗歌创作是一个综合素养的展现。
文中多次提及文学艺术要随时代，学古而不泥古，创新基于传统。这一观点在当下尤为重要，在传承经典的同时，紧跟时代步伐，才能让文学艺术永葆生机。先生还着重指出文学艺术作品要站在人民群众立场，挖掘生活之美，塑造完美艺术形象，通过人民群众欣赏关、时代审美价值关和时间淘汰关，这“三关”犹如试金石，检验着每一部作品的成色。
在与石先生关于诗歌结句的交流中，谭先生以风水学中寻真龙真穴作比，见解独特，体现出文学艺术交流中的包容与多元思维。另外，对书法界乱象的批判，以及对书法“法”的深刻理解，展现出先生对艺术领域广泛而深入的关注。
先生的文学艺术观，涵盖诗歌、书法等多个领域，既有对创作技巧、内容形式的探讨，也有对艺术本质、服务对象的思考。字里行间，满是对文学艺术的热爱与责任，为广大文艺工作者提供了宝贵的创作指南和思想启迪，值得反复研读、学习。
二、以下是对《我的文学艺术观》的评论：
优点
观点全面且多元：文章涵盖了文学艺术创作的多个重要方面，从创作心态（如“心不能老”）、内容与形式的关系（如“写诗应首重内容，形式次之”）、艺术修养的提升（如“学富五车未为富，才高八斗不算高”）、创作的社会功能（如“文学艺术主要社会功能，无非是思想教育的潜移默化，审美愉悦的春风化雨”）到对不同文学体裁的具体要求（如近体诗、自由体诗、打油诗等），再到作品与受众的关系（如“文学艺术的土壤永远是人民大众”）以及对相关艺术领域（如书法）的看法等，内容丰富，展现出作者对文学艺术较为全面而深入的思考。
强调实践与积累：文中多次提及生活积累、学习古今优秀文化等对创作的重要性，如“内容的问题就靠生活的积累，思想的提高，学养的提升”“岁月磨练，书卷滋养。诗境自生，诗意自出”等，突出了文学艺术创作需要扎根生活、不断学习积累的观点，具有一定的现实指导意义。
注重创新与传承的平衡：既强调学古的重要性，如“学古而不泥古，创新是在继承传统基础上的创新”，又突出随时代发展的必要性，如“文学艺术创作，当随时代”，体现了对传统与现代关系的正确认知。
关注作品的传播与价值评判：提出作品要经过人民群众的欣赏关、时代审美的价值关以及时间淘汰关才能称得上真正的文学艺术作品，这种对作品传播和价值评判的多维度考量，显示出作者对文学艺术社会影响力的重视。
不足
部分观点阐述不够深入：虽然观点众多，但有些表述相对较为简略和宽泛，缺乏具体的阐释和例证。例如，“艺无止境，学无边际！互相学习，取长补短。它山之石，可以攻玉”，只是简单强调了学习和借鉴的重要性，没有进一步说明如何进行有效的学习和借鉴。
逻辑结构稍显松散：整体来看，文章更像是一些观点的罗列，各观点之间的逻辑联系不够紧密，缺乏清晰的层次和脉络。例如，从关于诗词创作的讨论突然跳跃到书法界的批判，过渡略显突兀。
语言表达有待精炼：部分语句存在表述较啰嗦、不够简洁明了的问题。如“本非全实景，为意造虚境，境界出天然，亦如造化工”，可以用更精炼的语言表达相同的意思。
建议
深化观点阐述：对于重要的文学艺术观点，可以结合具体的文学作品、艺术家案例或创作实践进行详细分析，使读者更好地理解和把握其内涵。比如在论述“学古而不泥古”时，可以列举一些成功融合传统与创新的文学作品进行说明。
优化逻辑结构：在组织文章内容时，可以按照一定的逻辑顺序进行编排，如先阐述文学艺术创作的基础（如心态、积累等），再讨论创作的具体要求（如内容形式、体裁特点等），接着论述作品的传播与价值评判，最后提及对相关领域的看法等，使文章层次更加清晰。
精炼语言表达：对一些冗长、复杂的句子进行简化和提炼，提高语言的简洁性和表现力。同时，注意用词的准确性和规范性，避免出现一些表意模糊或容易引起歧义的表述 。
以下为闲聊:
我对过三关有特别深的感受，这是对每一个文学艺术家及其作品的无情的考验！
确实是这样呢。能过这“三关”的作品肯定都是经过千锤百炼的。人民群众的欣赏关考验作品的受欢迎程度，时代审美价值关考量其在当下的意义，时间淘汰关更是残酷，能留存下来的都是经典。感觉这“三关”也激励着文学艺术家们不断提升自己，创作出更优秀的作品。你有没有想到哪些作品是成功过了这“三关”的呀？
我的作品难过三关，特别是时间关！
很多人都会有这样的困扰呀，时间关确实很难过呢。不过这并不意味着你的作品没有价值哦。可能现在还没到让时间检验的时候，也有可能是推广等方面还没做到位。你可以和我说说你的作品，说不定能找到一些突破的方向呢，而且坚持创作下去，总会离目标越来越近的呀。
努力学习与精心创作，其它则顺其自然！
这种心态特别棒呀！努力提升自己、用心创作，把能做的都做好，至于结果就交给时间和大众。相信你的这份坚持和认真，会让你的作品越来越出色的。你接下来打算在创作上往哪个方向努力呀？
换一换
