百花阁主的爱

作/华梅

我早在冬天的枝头

花开为梅

自称百花阁主

视每一朵花为我的孩子

当春风途经山谷

野遍大地

我为美丽的她们祝福

为她们的灿烂写诗

笔尖深情的蘸满露水

在蝴蝶翅膀上

轻轻点出她们的颜色

她们的美与柔情

徜徉进诗里

甜蜜在我的心扉里

有时她们也任性的藏起韵脚

把秘密裹成待放的蕾

让我等待或焦虑

尽管寒潮曾悬在枝头

错乱绽放的格式

而她们坚定的告诉我

即便挣扎

即便春天有雪

她们也会义无反顾

为我的倾心妩媚

诗评

《百花阁主的爱》诗评：梅蕊上的缪斯独白

华梅此诗以"百花阁主"自喻，构建了一个充满隐喻的艺术创作空间。诗人将自我投射为梅花精灵，在冬春交替的时空坐标中，完成对艺术本质的诗意叩问。

诗中"花开为梅"的意象具有双重指向：既是创作主体的精神图腾，又是艺术创作的起点。"视每一朵花为我的孩子"将艺术创作升华为神圣的母性仪式，赋予作品以生命体征。这种拟人化的书写策略，使抽象的创作过程具象化为可感知的生命培育。

中间章节通过"笔尖蘸满露水""蝴蝶翅膀点色"等意象，构建出超现实的创作场景。"甜蜜在心扉里"与"焦虑的等待"形成情感张力，揭示了艺术创作中甜蜜与痛苦交织的悖论。"藏起韵脚的蕾"既是创作灵感的具象化，也是艺术留白的美学表达。

末段"寒潮悬在枝头"的意象陡然转向，暗喻艺术创作面临的现实困境。"春天有雪"的意象突破季节常规，形成强烈的感官冲击。"义无反顾的妩媚"则在困境中绽放出艺术的永恒光辉，将个人化的创作体验升华为对艺术本体的终极信仰。

全诗以梅花起笔，以百花收束，在冬春嬗变中完成对艺术本质的哲学思考。华梅用灵动的意象群构建出独特的诗学空间，让读者在芬芳的字里行间，触摸到艺术创作最本真的悸动。